Pixxelpoint in Mostovna
Pixxelmusic 2019 #Body interface music w/Gudrun Gut, iMstruments
Festival Pixxelmusic 2019 with the collaboration of Pixxelpoint presents:
# BODY INTERFACE MUSIC:
Lineup:
- Gudrun Gut
- iMstrument: Tomaž Grom with Žiga Ipavec, Jure Boršič,
Mirko Cisilino (SI, ITA)
- JesterN – Laser Drawing Beta (ITA)
- Maja Osojnik: Waiting it Out (SLO)
- Hybrida Space sound & light (ITA)
+ Sandy Schwermer: Birds hidden. Bars obvious,
performance
// Vstopnina / Entry / Ingresso: 10 € / 6 € do/ till / fino alle 22h
Avdio vizualni performativni večer raznožanrskih glasbenih poetik na presečišču svobodne improvizacije, tehnološče vpetosti in determiniranosti telesa in glasu skozi akustične, analogne in digitalne vmesnike, pa vse do posthumanega recitiranja abstraktnih himn ikone berlinskega podtalja Gudrun Gut.
INFO (english + italiano bellow - sotto):
GUDRUN GUT (GER) velja za nesporno ikono berlinskega podtalja, ki vse od konca sedemdesetih let prejšnjega stoletja usodno oblikuje tamkajšnjo in kakopak globalno glasbeno alternativo. Skozi leta je sodelovala v kultni zasedbi Einstürzende Neubauten, Mania D, Malaria! in v industrial pop triu Matador. Poleg ustvarjanja je dejavna tudi kot ustanoviteljica založbe Monica Enterprise in Moabit ter projekta Ocean Club. Piše glasbo za filme, gledališče, radijske igre ter se je skozi leta kot producentka podpisala pod več izdaj. Oblikuje tudi glasbene programe za festivale in klube ter sodeluje v številnih glasbenih kolektivih. Njeno zanimanje sega onkraj glasbe, predvsem kot feministična aktivistka, denimo v projektu Monika Werkstatt. Skozi kariero je naštela številna sodelovanja, mednje sodijo tudi zadnji projekti z Hans-Joachim Irmlerjem iz zasedbe Faust, ali pa z Antye Greie (AGF). Je članica izvršnega komiteja Musicboard Berlin.
Njen poslednji studijski izdelek Moment, ki je izšel konec lanskega leta, njegov remix verzija pa v tekočem letu, nam skozi skladbe ponudi prepoznavne značilnosti njenega zvoka. Mračne, ritmično podkrepljene skladbe na presečišču med balado in lamenti, se skozi značilen sintetizirano recitiranje besedil utelesijo v abstraktne himne. Kot ključna osebnost v berlinskem prvemu industrijskemu valu, za nad njo še vedno dviguje svetleča avra mehaniziranih ritmov in zamrznjenih čustvenih palet. Desetletja nepretrgane improvizacije in sodelovanja pa so še dodatno poglobila njen občutek za kompozicijo in melodijo izven vsake enostavne žanrske kategorizacije. Gut je pač gut!
Več info:
https://www.gudrungut.com,
https://gudrungut.bandcamp.com/
iMštrument je hkrati kolekcija zvočnih in video posnetkov glasbenikov, ki razvijajo osebni glasbeni jezik, in avdiovizualni eksperimentalni inštrument. Izbira posnetka glasbenika, vklop, izklop, glasnost in naključje so parametri, ki uporabniku omogočajo muziciranje.
Pred očmi in ušesi neprestano nastaja vedno neponovljiva kompozicija. iMštrument je kreacija v nenehnem nastajanju, v kombiniranju izvirnega in živega glasbenega dela, ki poteka na presečišču tehnološko obdelane zvočnosti in elementarnosti čistih zvokov v povezavi z digitalnim zapisom. Je prostor srečanja neprisotnih, tehnološko reproduciranih izvajalcev z neposredno prisotnostjo uporabnika.
Nastopajoči glasbeniki v živo:
Tomaž Grom – kontrabas
Žiga Ipavec – bobni, perkusije
Jure Boršič – saksofoni
Mirko Cisilino – pozavna, trobenta
Zamisel: Tomaž Grom
Snemanje in obdelava videa: Ana Čigon
Več info na: https://www.sploh.si/en/music/projects/imstrument
Maja Osojnik je pevka, flavtistka, skladateljica, improvizatorka elektroakustične glasbe in zvočna umetnica, uveljavljena na več glasbenih področjih, od zgodnje glasbe, preko sodobne in eksperimentalne glasbe, jazza ter svobodne improvizacije. V svoji glasbeni praksi najpogosteje uporablja glas, basovsko kljunasto flavto, lastne terenske posnetke, DJ-CD, kasete in druge lo-fi elektronske naprave, igrače, smeti in najdene predmete. Komponira in piše za ples, gledališče, film, radio, zvočne instalacije in raznolike glasbene skupine in ansamble. Živi in dela na Dunaju, Avstrija.
V projektu Waiting it out glasbenica raziskuje sodobni svet nesporazumov, prežeto s pogostim govorom drug čez drugega, kar danes dodatno spodbuja posameznikova hotena ali nehotena vključenost v sodobne medijske platforme in kanale. Umetnica se pri tem ne osredotoča le na splošne človeške odnose, ampak skuša izpraševati tudi lasten odnos do teh pojavov, predvsem svojega ega v relaciji z aktualno družbo.
Več info: https://maja.klingt.org/
Alberto Novello poznan pod umetniškim imenom JesterN, je italijanski znanstvenik, skladatelj in multimedijski umetnik. Njegov glavni umetniški fokus je usmerjen k ustvarjanju verjetnostnih multimedijskih arhitektur, na tehnološki meji med nestabilnostjo in napako, neuspehom in izraznostjo. V zadnjem času se je preusmeril iz digitalnih sistemov na analogne ali dekontekstualizirane skupine. Deluje tudi kot redni profesor na multimedijskem konservatoriju v Padovi (Italija).
Avdiovizualni projekt Laser Drawing Beta ponuja sinestetično izkušnjo v kateri lahko slišimo kar vidimo in hkrati vidimo kar slišimo. Avtor uporablja modularni sintetizator za ustvarjanje električnih napetosti, katere neposredno usmerja v akustično ozvočenje in v laserje, ki ustvarjajo zaobljene krivulje in intenzivne barvne spektre. Popolnoma analogna avdiovizualna improvizacija zliva zvok in laser z namenom, da naš posluh prej vodi vizualna – svetlobna percepcija, kot pa samo golo poslušanje.
Več info:
http://www.jestern.com/
Hybrida sound & light je skupinski nastop, ki prek sprotne obdelave dia, računalniških in video projekcij ter drugimi doma narejenimi napravami skupaj z živo interakcijo z DJ, poskuša spremeniti dano prostorsko kuliso, prek svetlobe, barve in zvoka.
Več info:
http://www.hybridaspace.org
ENGLISH INFO:
GUDRUN GUT’s story spans many years, scenes, and sounds, from the “ingenious dilettantes” subculture of early 1980’s Berlin as part of Mania D, Einstürzende Neubauten, and Malaria! to her twilit industrial pop trio Matador into an expansive solo catalog of later work scoring films, videos, and radio plays. Her talents extend beyond musician, however, to include founding record labels (the influential imprints Moabit Musik and Monika Enterprise), club nights (progressive electronic pop collective Oceanclub), and experimental feminist collaborations (Monika Werkstatt). Gut also works extensively in the technical sector of the recording industry, as a producer. Recent projects have included collaborations with Antye Greie (AGF) and Hans-Joachim Irmler of Faust, participating on the advisory committee for Musicboard Berlin, and performing at The Royal Albert Hall with Âme as part of an Innervisions label night.
Gut’s latest solo collection distills a lifetime of persuasions and obsessions into a compelling 14-track statement: "Moment." Stark, somber, sultry, and clever, the sides slide between ballad and lament, synth-pop and spoken word, anthemic and abstract. Gut’s background as a key figure in Berlin’s first-wave industrial uprising still casts an aura in the music’s mechanized rhythms and frozen emotional palette but decades of improvisation and collaboration have deepened her sense of composition and melody beyond any easy genre categorization.
More info:
www.gudrungut.com;
https://gudrungut.bandcamp.com/
iMstrument is a collection of sound and video recordings of musicians who are developing their own individual musical language and an audiovisual experimental instrument. Selecting the source, turning on and off, defining volume and randomness are parameters that allow the user to play music.An ever-unrepeatable composition is constantly formed in front of eyes and ears.
iMstrument is a continuously evolving creation, combining original and live music. It is taking place at the intersection of technologically processed contemporary sonority and the elementarity of clean sounds in connection with digitised recording. It is a meeting place of the absent technologically reproduced performers and the immediate presence of the user.
Live musicians:
Tomaž Grom – double bass
Žiga Ipavec – drums, percussions
Jure Boršič – sax
Mirko Cisilino – trombone, trumpet
Concept: Tomaž Grom
Recording and video editing: Ana Čigon
More info:
https://www.sploh.si/en/music/projects/imstrument
Maja Osojnik, 1976 born in Slovenia, lives and works in Vienna, Austria as a singer, composer, improvising electroacoustic musician, sound artist, mostly using voice, paetzold bass recorders, own field recordings, DJ-CD, tapes and other lo-fi electronic devices, toys, trash and found objects. Maja made a name for herself in different musical fields, such as early music, contemporary, experimental, jazz, free improvisation, sound art and heavier music. She composed music for theater, dance, animation movies, film, silent film and diverse ensembles and wrote Lyrics/Texts for different Projects such as Maja Osojnik Band, Broken.Heart.Collector and Rdeča Raketa. She gave Workshops in improvised Music in Austria, Slovenia and Korea. She founded Maja’s Musik Markt and co-organised the 7th Viennese Soulfood Festival in 2013. She has recorded many music productions and is giving concerts in renowned festivals and clubs all over Europe as a co-founder of different Formations, among them Broken.Heart.Collector, Rdeča Raketa, Maja Osojnik Band, frufru, Ensemble MIKADO, Low Frequency Orchestra, Subshrubs, Watschen Institut…
In Waiting it out, she explores the current world of misunderstandings, communicating past each other, willingly and unwillingly via different fast-living forms and plattforms of communication today. But she does not only refer to human relationships, she also questions the relationship of her own ego to the existing society.
More info:
https://maja.klingt.org/
Alberto Novello a.k.a. JesterN is an Italian scientist, composer, multimedia artist. His main artistic focus is directed towards the creation of probabilistic multi-media architectures, on the technological limit between instability and error, failure and expression. Lately he moved from digital systems to analog found or decontextualized electronic ensembles. His works have been presented at Centre Pompidou in Paris, Amsterdam Dance Event, Venice Biennale, New York Computer Music Festival, Bozar Bruxelles, Rewire Festival Den Haag, among others.
Audio-visual project Laser Drawing Beta is a unique synaesthetic experience that let the audience experience the unification of sound and vision. JesterN uses his modular synthesizer to control the laser light and create curvy shapes and vivid colors. A completely analog AV improvisation that binds audio and laser in a unique sinesthetic experience, so that we can more deeply “read” sound (from light), thus listen.
Hybrida sound & light it is a performance performed live and processed in real time through slide projectors, computers, video projectors, self-made instruments, designed to transform space through light, color and sound.
More info:
http://www.hybridaspace.org/
INFO in ITALIANO:
GUDRUN GUT è uno degli storici pesi massimi dell'underground berlinese. Camaleontica, versatile e spregiudicata, la Gut compariva sulla scena culturale dell'allora capitale divisa al fianco degli Einstürzende Neubauten, staccandosene quasi subito per inseguire il suo ideale artistico, fusione di spirito punk e femminismo, con un lungo curriculum di band e progetti tutti al femminile. Negli anni Gudrun Gut è diventata uno dei personaggi più influenti e stimati della metropoli tedesca, non tanto per i suoi frutti musicali quanto per la sua intensa attività manageriale (fonda due etichette importantissime come la Monika e la Moabit), di organizzatrice di eventi, dj e conduttrice radiofonica. “I Put A Record On” nel 2007 rilanciò anche la sua carriera discografica, ormai inserita a pieno titolo nel filone più avanguardistico dell'elettronica krauta, passando nel 2009 dall'importante sodalizio artistico con Agf in “Baustelle”. Spente ormai da tempo le cinquanta candeline, Gudrun Gut è ancora la macchina da guerra di sempre e l'album “Moment” del 2018 ne è l'ennesimo sfoggio.
Recensione del album Moment:
»Molto fedele ad una linea produttiva molto teutonica, la tracklist offre brani techno pop (Startup Loch e Love), minimal synth (Baby I Can Drive My Car e Sein), che guardano anche al krautrock (Glieder), ai Kraftwerk (Musik) e al contemporaneismo sperimentale (FMP e Backup). C'è anche spazio per una cover di Boys Keeps swinging un brano di Bowie del 1979, compreso in Lodger e quindi nella cosiddetta trilogia berlinese. Ne viene fuori un lavoro che ben evidenzia la matrice sperimentalmente pop della musica elettronica tedesca sospesa tra avanguardismi sonori e ritornelli d'acchiappo, veri e propri schlager post-atomici, caratteristiche che rendono Moment un vero e proprio esempio di folk industriale.» (by Fabio Leggere su https://europaeculturaelettronica.blogspot.com/)
More info:
www.gudrungut.com;
https://gudrungut.bandcamp.com/
iMstrument è allo stesso momento una collezione di audio e video registrazioni di musicisti che ricercano un linguaggio individuale e uno strumento audiovisivo sperimentale. Il musicista che usa lo strumento può selezionare la fonte, il volume e l’aleatorietà della composizione. Si mischiano la presenza reale del musicista che lo usa, quella dei musicisti che hanno suonato per lo strumento e i musicisti presenti dal vivo che improvvisando, cercano di dialogare con il tutto. Si crea così una piattaforma sonora e visiva in continua evoluzione.
Musicisti presenti dal vivo:
Tomaž Grom – contrabbasso
Žiga Ipavec – batteria e percussioni
Jure Boršič – sassofoni
Mirko Cisilino – trombone, tromba
Concetto: Tomaž Grom
Registrazioni e editing audio: Ana Čigon
Maggiori info: https://www.sploh.si/en/music/projects/imstrument
Nel progetto Waiting it Out, la cantante, flautista e compositrice slovena Maja Osojnik, esplora la situazione odierna del equivoco, del comunicare uno attraverso l'altro, desiderando o meno via platforme e canali sempre più veloci della comunicazione contemporanea. Pero non si riferisce puramente alle relazioni umane, bensì cerca di interrogarsi sulla relazione del proprio ego verso la società.
Maggiori info:
https://maja.klingt.org/
Alberto Novello a.k.a. JesterN e' un artista multimediale, scienziato e compositore. Il suo principale ambito di attività si basa sulla creazione di architetture multimediali probabilistiche, al limite tecnologico tra instabilità ed errore. Le opere e performance di Alberto Novello, sono state presentate in festival nazionali ed internazionali di rilievo per la musica contemporanea come Centro Pompidou in Paris, Amsterdam Dance Event, Biennale di Venezia, New York Computer Music Festival, Bozar Bruxelles, Rewire Festival Den Haag, per citarne alcuni.
Il progetto Laser Drawing Beta e' un’esperienza sinestetica in cui puoi vedere ciò che ascolti e ascoltare ciò che vedi. Novello usa un sintetizzatore modulare per generare tensioni elettriche che sono inviate allo stesso tempo all’impianto audio e al laser, così da creare contemporaneamente il suono e un flusso di figure curve e colori vividi. Un’improvvisazione audiovisiva completamente analogica che lega musica e laser in modo tale da poter “leggere” più profondamente il suono (dalla luce), e quindi ascoltare.
Maggiori info: http://www.jestern.com/
Hybrida sound & light e' una performance eseguita dal vivo ed elaborata in tempo reale tramite proiettori di diapositive, computer, videoproiettori, strumenti autocostruiti, pensata per trasformare lo spazio attraverso la luce, il colore e il suono.
Maggiori info:
http://www.hybridaspace.org/
Organizacija / Organized by:
KUD Morgan v soorganizaciji Kulturnega doma Nova Gorica in festivala Pixxelpoint. Kooprodukcija z KC Mostovna, DobiaLab, Punto Giovanni, Društvom humanistov Goriške, Analogue/Digital, Cosmic sex in Klub PDG. Podpora Mestna občina Nova Gorica in občina Gorica.